莊金國與他的詩

文訊雜誌第282期
--人物春秋
／詩是一隻能言鳥------莊金國與他的詩
http://www.cdnews.com.tw　2009-04-04 11:23:32

◆江明樹

詩不只是靈魂發出一種聲音，更是兩種語言共鳴並且展現出多音交響──莊金國雙語融和的方式，呈現一種語境的氛圍與狀態。


從主流詩社敘起

1970年代，南部有一票詩人成立「主流詩社」，成員有黃勁連、羊子喬、黃樹根、龔顯宗、德亮、凱若，以及最後加入的陳寧貴。他們都聚集苓雅區高師大附近一間叫「主流書局」的書店，逗留半天一天，喝茶聊天，談文論藝。誰身上有鈔票，則買酒喝兩盅，一談起現代詩，大家彷彿皆是詩評家，誰也不讓，為了美學觀點，為了角度問題，為了意識形態，往往爭論不休。

這個老闆主人也是詩人，輸人不輸陣，一樣加入論詩的戰圈，名叫莊金國，高雄縣大樹人，喜歡朋友，近悅遠來，好客的程度，一扯淡就沒完沒了，時間難以控制，夜晚12點過後，車輛不伺候詩人，趕不回去的人，打地鋪睡一晚，隔天起床，才各自士農工商。

除了「主流詩社」的同仁聚晤外，還吸引一些文藝愛好者，如許振江、蔡文章、蔡信德、陳坤崙、曾貴海、鄭火冏明、簡簡、高玉蕊、楊子澗等人，連汪啟疆也去過，因此，此地堪稱高雄文學的一景。詩人莊金國，省立鳳中讀了一年多，就因留級而輟學，離開大樹出外工作，也曾在水泥公司當外務。大約15、16歲時，看到徐志摩的詩，本來中學就有編進國文課本內，讀著讀著，手就癢起來，試著寫現代詩，修修改改後投稿，居然發表在《野風》雜誌、《笠》詩刊，從此，一腳陷入寫詩的行列，並且終身愛詩戀詩，樂此不疲。

前年秋末，一向忙碌的他，在《新臺灣》新聞周刊，每週固定的撰稿，加上人情的邀稿，忙上加忙，東奔西跑，以為身體仍沒有問題。記得幾年前，路寒袖邀約登玉山頂峰，他也未曾落後，怎麼說都還好，能吃能睡，像往常一樣。有一天，肚腹積水，到醫院檢查，居然肝臟出了問題，原來是20、30年在報社的生活作息顛倒，累積的病灶，有以致之。被迫住院，經過了寧靜的思考，出狀況的軀體，已不能再勞碌，加上家人的勸說之下，於是選擇退休。真正放空自己，與昔日的好友蔡信德、黃樹根等人，經常登爬鳳山附近的雞母山（又名鳳凰山），在小涼亭泡茶聊天，還有撿石頭，偏愛找有台灣形狀的石頭，質量引起友人的熱烈討論，富有生活的情趣，詩人黃樹根也加入了撿石頭的行列。每天的筋骨活動之餘，悠哉地重拾一生的旨趣，看看詩、寫寫詩，沒有特別想去做什麼，雲淡風輕、生活自在許多，不去計較什麼？不去埋怨什麼？若能再多活十年，心滿意足，可也！

《鄉土與明天》汲取泥土的養分

1978年8月，莊金國出版第一本詩集《鄉土與明天》，集子書名說明其旨趣，「鄉土」兩字意味著腳踩在生活的土地上，牢牢靠靠，腳踏實地在大地上耕作。他從小曾跟父親下田工作，相當清楚農夫農婦的辛苦，他的筆蘸著泥土，吸收泥土的養分，滋養文學的深度與厚度。

蔡信德在描述詩人莊金國時如此說：「過去幾年，我經常接讀他寄贈的詩作，儘管隨著他閱歷的增加和文字、技巧的日臻成熟，他的詩，仍不曾脫離過生活的經驗範疇，始終環繞著他胸臆間那一片廣袤的鄉土打轉。他把童年的記事，村夫村婦的心聲，甚且是不斷在蛻變的莊厝景物，社會現象，都納之於詩──這種種交織成他詩作所特有的精神風貌。」

六月火燒的天啊！／曝我一層古銅色。／十二月冬，腳底凍出血了，／肩頭猶是一層古銅色。／／想伊覆巾裡的笑臉，／像欲開的吊燈花呀！／走過去，從遍開的吊燈花下，／看伊晶晶的大眼有無雙眼皮？／／莫學穿高跟鞋的姿態，／莫噴那巴黎香水的芬芳，／流行歌曲流行不斷，／我的心隨伊去流浪。／／去到看不到見下淡水溪他鄉，／去到老榕樹枯死的那年尾，／回來趁早過伊厝，求伊娘：／／伊娘問我為什麼未提八字來？ ——〈鄉土與明天〉

吊燈花，又稱燈籠花、吊鐘花，日本人稱朱槿、扶桑。多年生草本植物，株高30～60公分，南部農村到處可見，當庭院的外圍或籬笆裝飾點綴，以紅色居多。因花朵下垂如花燈懸掛，故名吊燈花。詩人以妙齡村姑娘形容是含苞待放的吊燈花，早期農村女人，十七、八歲嫁人的比比皆是。農村未嫁的姑娘要與父母下田工作，漂亮青春的臉怕夏陽曝曬變黑，儘管綁著覆巾，依然曬成古銅色，碰到冬寒北風冷，跪水田s草，泡浸寒水冷冽，「十二月冬，腳底凍出血了。」說明農村家庭生活的艱辛，頗有羅隱：「始信盤中飧，粒粒皆辛苦」的寫照。適婚的女人，母親最擔心是否嫁個好人家，素樸的男人希望心愛的女人，不要學都市人濃妝豔抹，噴名牌香水，保持村姑的樸素模樣就好了，這是一個出外男人，回到故鄉找情人的想像與獨白，頗有小說極短篇的劇情。

朝見插秧女／挑著秧苗赤著腳／插著秧苗彎著腰／一撮一撮播／一叢一叢插／插得興起，播出太陽／／看哪！田裡的太陽／我踩著／我還踩著一些／雲和樹／哎呀！我又踩著了／一隻腐的死老鼠／／暮見插秧女／望著空簍退著數／七六五四三二一／一撮一撮播／一叢一叢插／插得興起，播出月亮／／看哪！田裡的月亮／我踩著／我還踩著一些／星和星／哎呀！我又踩著了／誰家的遺棄的洋娃娃 ——〈插秧女〉

這是一幅「春耕圖」。時代約60、70年代，台灣由農業社會過渡到工業社會，特別是前鎮加工區與楠梓加工區，有些大公司設在台北、台中、高雄等都會，工廠便遷移到偏僻的鄉鎮。大工廠樹起大煙囪，大樹人可以在工廠工作。正面與反面，製造工業產品，周遭環境開始惡化，廢水排放污染下淡水溪（現稱高屏溪），廠煙下的大樹人，必須面對工廠空氣與廢水雙重污染所帶來的後遺症。此詩批判工業文明，意味著空氣污染與土地污染，由都市到鄉村環境問題，有不同層次的傷害，工廠生產的農藥，工廠排放的污水，直接或間接傷害老鼠死亡。而老鼠死亡的身體，控訴工廠是傷害的黑手，洋娃娃是工業大量生產的產品，污損壞了，被拋棄在水田裡，意有諷刺人們把不喜歡的玩具隨意棄置。25行的反思，延伸詩的批判意識，作者顯然不以「為藝術而藝術」為滿足，而是「為人生而藝術」。

土生土長於大樹鄉，詩人目睹時代的變遷，淳樸的鄉下，是鳳梨的故鄉，加工廠林立，環境逐漸惡化污染，莊金國敏銳的筆觸，除了傳達美感的日月星對比排列，也不忘提醒讀者，生存空間的改變，暗示經濟發展的背後，國民道德的次第下降，亂丟紙屑、果皮、玩具、塑膠袋、洋娃娃。同時，果農為了收成，大噴農藥，連生存能力甚強的老鼠也死於非命，詹莊兩詩人類似的題材，經營出相異的面貌，應了琦君所言：人人心中所有，筆下所無。這也是文學多元化表現，詩人不愁沒有題材，要問表現的好不好，文學的修為靠自給自足，他人無法幫上忙。

挖掉，柏油路面挖掉／水泥地也換做竹木橋／山腳下就一間草寮／草寮住著一個阿婆／土匪搶來時／阿婆露著胸脯，召喚／誰個來吃奶／／阿婆沒親，無不親／打柴販柴，街仔來／街仔有很多鄉音悅耳的外鄉人／阿婆找不到一個熟識的故鄉人／／故鄉在泉州，在海的那一邊／那年，未婚夫浪捲去了／阿婆逃荒過鹹水／／守住山盟望海誓／誓一世人不嫁人／守住心靈守不住／幽靈夜夜敲門戶／／門「呀！」地一聲開了／?戰戰?！六神無主／五臟俱崩／崩潰了崩潰了最後的／最後的最後的崩潰了／／阿婆發狂了一夜／失蹤了一夜／一切俱無一切俱失／濕濕濕濕地枕頭頭枕／是淚？是汗？是／／阿婆親手栽種／兩株榕仔樹／一歲歲長大／一葉葉蔭覆／起初招引兩三人家／後來隻單影相零落打住／後來阿婆變怎樣／……這麼久了／誰還記得／那一年阿婆，如何／逃荒過鹹水，如何／落戶山腳下，如何啊！／姑婆寮一變成姑山／姑山就不再姑婆寮／／舖上，柏油路面舖上／竹木橋也換做水泥橋…… ——〈姑婆寮〉

此詩40行，技巧卓越，乃傑作也。採取章回小說，又有現代手法。如說書人的娓娓道來，帶點傳奇色彩，引讀者走進詩人的世界。漢人入墾大樹的沿革，「挖掉，柏油路面挖掉╱水泥地也換做竹木橋」，回溯從前，明末，林道乾侵占打狗山，馬卡道人往南逃命，形成鳳山八社，在打狗（高雄）與阿猴（屏東）間的大樹亦有馬卡道族人的足跡。漢人入侵，部分平埔族繼續南下，有人與後來的漢人混雜。到了康熙年間，漢人越來越多，如旗山古名番薯寮，亦傳說有一老嫗販賣番薯塊湯而叫「蕃薯寮」。「姑婆寮」的名稱起源亦如是，姑婆寮住一個從唐山來的老姑婆。清治台灣，天高皇帝遠，法律鞭長莫及，土匪強盜猖獗，台灣到處有清廷立碑禁令，經過歲月滄桑，故事添加傳奇色彩，詩人是姑婆寮人，從童年開始，耳聞故鄉的掌故，拾掇題材著墨，透過詩的技巧與表現，借題渲染，成為一首好詩。

此詩在作者三本詩集當中，占著殊異的存在，不管詩的文字、節奏、意象與結構，都表現了一種高度。文字重複句「濕濕濕濕」，疊句與頂真句「崩潰了崩潰了最後的，最後的最後的崩潰了」，成語句「六神無主」、「五臟俱崩」，「焚」改「崩」字，「山盟望海誓」增加了「望」字。詩行排列高高低低。「舖上，柏油路面舖上╱竹木橋也換做水泥橋……」產生迭宕起伏的效果。70年代鍾肇政主編《民眾日報》副刊，曾說莊金國的詩有故事有情節，可以發揮寫成小說，此言不虛，前面的〈鄉土與明天〉、〈插秧女〉兩詩有類似的特質。

《石頭記》與《流轉歲月》勾寫人物圖象

莊金國第二本詩集《石頭記》，出版於民國69年10月，收錄48首詩，側重人物誌的經營，有多首是各行各業的處理。

你是夠硬也夠運的了／軋石機碾來碾去終於放棄你／在濱海的古城門守望／／海茫茫無邊的歲月／／石頭的語言是心心相印的／徒有默契並不能取得我的記憶／我看透了這個世界與世外／徒有默契並不能取得我的經歷／／軋石機老而無用而報費了／歲月的齒輪依然輾轉不停／石頭還是憑（頻）添歲月的石頭／軋石機老而無用報費了 ——〈石頭記——獻給葉石濤先生〉

南部文友習慣稱葉石濤老師「葉老」。葉老是本土文學的標竿，代表台灣新文學黏著劑，當本土文學在支流與邊緣奮鬥，葉老的評論替本土作家打氣，因此，本土年輕一代，奉《台灣文學史鋼》為圭臬，本土的氣勢卓然飛揚。

許多年輕一輩與葉老形成亦師亦友的關係，莊金國也不例外。兩人的關係，可從葉老戒菸，剩下的幾條香菸，都送給莊金國可證。要捕捉葉老形象，詩人也絕對是前幾名深刻瞭解者。詩人差葉老23歲，詩人當然深知葉老經歷，以及在報社工作的銳利，對統治機器的霸道專橫，一種同情的理解，瞭解葉老在兩個時代的遭遇。此詩軋石，滾動的石頭，夠硬夠運，夠硬，不用解釋，夠「運」，是幸運，抑或運動，運轉，「石濤」比喻在水中的石頭或岩石，不怕長久沖蝕，屹立不搖。然而，肉體身軀，在歲月的摧折下，依然不屈不撓，頑強抵抗，不管怎樣，統治者如報廢的軋石機，意味著「我的經歷」如我的文章，就是時代的見證，表現不彈同調的聲音。

〈插秧女〉、〈姑婆寮〉、〈石頭記〉等詩在字裡行間，不免摻入個人的觀點，呈現或多或少的辯證。《石頭記》中，〈靜養〉寫黃樹根，〈伊的聲音〉寫黃勁連，〈默契〉寫余登發，〈歷史記錄〉寫美麗島事件，〈小白兔的傷痕〉寫林義雄家族的滅門血案……小人物的描述如〈出嫁〉寫阿芳、〈阿寶〉、〈割離〉寫忠仁、忠義、〈白露娜〉寫待嫁的女人、〈給阿鸞〉、〈流鶯〉、〈夢中人〉寫流浪漢、〈無冕王〉寫記者、〈出巡〉寫高雄市長……。

第三本詩集《流轉歲月》，出版於1986年2月，收錄44首，人物誌更多，〈傷心之地〉寫洪醒夫、〈心祭〉寫陳文成、〈晚景〉、〈抗議〉寫楊逵、〈絕響〉寫陳達、〈流轉歲月〉寫郭水潭、〈母語〉寫林宗源、〈你擁有尚方寶劍〉寫蘇南成市長、〈大師小唱〉寫余光中、〈她的骨灰撒在世界的屋頂上〉寫尼赫魯之女甘地夫人、〈埋冤者〉寫二二八事件……，詩人在報社的職業敏感，選擇題材有近在眼前，電視、報紙媒體的人物，也可以是小說的故事人物。

詩句是根植於土地的呼喚

綜觀三本詩集，題材相當廣泛地向外輻射，堅持從本土出發，台灣是其寫詩的立足點，沒有這樣的基本態度，則一切都是虛幻的，可能創造出偽詩假詩。

莊金國從南部兩報退位，再任職於《新臺灣》雜誌社，這份週刊，詩人自謂喜替文化界服務，幾年來寫下為數甚多的人物報導，當然也利用閒暇寫詩，也差不多有第四本詩集的量。前面所提的三本詩集皆自印，因此，在《石頭記》的後記有感而發，如此陳述：

「在台灣，尤其寫詩的人，如果定力不夠，很容易落寞與落後。我由衷心儀，那些寫詩潛力比我渾厚，迄今猶然默默無聞的人；在他們心目中，詩，才說得上是『字字珠璣』而不敢輕易動筆的啊！」

把寫詩當作是修鍊，尊崇詩神繆思，時時刻刻錘煉語言文字，務求準確信雅。作為一個詩人，莊金國塑造的語境，試圖在國語和台語的融和中取得平衡。台語加進國語之間如下：乖啊乖，惜啊惜，乖囝仔，思啊思想著，阿蓮哪，急急驟驟，門伊啞，坤五仙仔，過伊厝，求伊娘，在室女，稻仔尾，煮飯仔，不見伊，伊娘也真操煩，做著散工散散賺，嶄、嶄、嶄、踏風水，近廟欺神，飛落的，半天鳥呵，落翅仔，望啊望春風，咱若打開心內的門窗……。

詩經的「伊」，係指女性。莊金國的詩中也愛用「伊」，平均兩首就有一首使用，以女性居多，偶爾也指男性，「伊」作為代名詞，成為詩人的風格，甚至以「伊們」代表「我們」。成語與文言，《鄉土與明天》收錄的詩如下：葛葛夫其難，擊瓦而歌，蒼蒼莽莽，血跡斑斑，天青青，地靈靈，魂兮！葬此，嘉慶君知否，小心翼翼，不知何苦來著……，然後《石頭記》、《流轉歲月》次第減少，顯見語言的操作日趨熟練，莊金國在南台的詩壇，如此早實驗與嘗試，不管成不成功，光憑勇氣而言，應予肯定。

閱讀莊金國的詩，他藉寫詩想詩，根植於土地的呼喚，是一種記憶的回顧，表達內心對土地、人文、環境的真切感受，表現詩的戲劇性。相對於土地與人文的的關係，著墨尤多。譬如對母語的再認識與珍惜，然而，母語作品的小眾化或小小眾化，使它無法順利推展，有心人遂產生一種情何以堪的焦慮，我們常講要拉近城鄉差距，作者得拉近與讀者的距離，讀者群閱讀的感受，創作者應予考量。若撇開這樣考量，台語使用雜亂紛奇古怪，憑添讀者困惑，而奢望讀者群增加，這無異是緣木求魚。

「假如詩是一隻能言鳥」，它不只是靈魂發出一種聲音，它是兩種語言共鳴並且展現出多音交響。毫無疑問，莊金國雙語融和的方式，堪稱現代詩的先鋒者，呈現一種語境的氛圍與狀態。若由此過渡到母語詩，循序漸進，如台語歌普遍被接受，況如詩人兼詩評家王灝所言，使用台語而又不失台灣味，且具有藝術性高度與厚度，奠定台語詩的美學觀。

目前強化與深化台語的復甦，搶救日漸凋零的母語，增加閱讀的人口，數字會說話，版數也會說話，這是大家所期待的。由此觀之，莊金國雙語融和的實驗與創作，其意義在此。