客家山歌的由來

山歌可說是客家音樂文化的重心，也是客家人精神文化的特質。客家山歌是台灣音樂文化中極具特色的一環，不僅由於客家人擅於音樂創作與即興演唱；更重要的是，客家山歌充分反映生活，表現人對人、人對土地、人對生命的豐富情感。「山之子民」的客家人，一年四季無事不唱，無唱不美。歌聲迴盪在山間水湄、田野茶鄉；那悠揚宛轉的旋律，是一首首極富美感的庶民生活樂章。隨興情趣盎然的山歌不只是鄉土之歌，更是生活之歌，他唱出客家人胼手胝足開墾的酸甜苦樂。不論採茶，割稻插秧，或是在山野間，廟前屋簷下，迎面而來無論識與不識，唱首山歌結緣，人生就是一個有情天地。
客家山歌曲調豐富，除了一般我們所熟悉的稱呼「採茶歌」之外，素有「九腔十八調」之稱。但這些稱呼總不如充滿鄉土味的通稱「山歌」來的貼切。大體而言，依曲調的特性來說可分為老山歌、山歌仔、平板「三大調」及其他小調。

老山歌　又稱「大山歌」，以La、Do、Mi三音構成基本旋律，曲調固定，可以隨意填詞而唱。曲調特別悠揚高亢，節奏自由流暢，拍子拖得很長。難度最高，但韻味綿厚，令人發思古幽情。

山歌仔　又稱「山歌指」，由老山歌變化而來，節奏較快，不能隨意拉長，也是曲調固定不限歌詞，其旋律優美，宛轉悅耳。近來常被改編為交響樂曲，並以聲樂演唱；這不僅豐富歌曲的藝術性，而且也成為客家民謠的欣賞入門之一。

平板　又稱「改良調」，有五聲音階，每一曲調可衍出七種唱法，風格更為活潑流暢。平板的曲調可用來表達各式內容的歌詞，它代表山歌從山水間的個人抒情，走向市集廟會，變成大眾化的娛樂，進一步擴大它的社會基礎。

小調： 以上三大調都有基本曲型，歌詞可自由發揮。小調則不然，詞曲都已固定，一種曲調就是一首歌。又可分兩種：一是「傳統小調」，即道地的傳統民歌。一是「創新小調」，即以傳統小調的曲子另譜新詞，或模仿小調重新編詞作曲，而其中的佼佼者之一，即是竹東的陳清台，及其已故的老師黃連添。但無論是哪一種，客家山歌都須與客家話的聲調、口氣搭配無間，否則就唱不順溜、聽不夠味了。

山歌的詞

　　客家山歌的形式除小部分外，大多是七言絕句，也要講求平仄、押韻。通常第一句、第二句和第四句的末字用平聲，第三句的末字用仄聲。至於其他字的平仄則沒有近體詩那樣嚴格。

　　客家民謠最大的特點之一便是即興創作。無論是觸景生情，或是與他人對唱。那些隨口而出的歌，不但有極妙的比喻，深奧哲理，而且還能合乎平仄的韻味，使人感佩不已！

一、加字與虛字：

　　所謂加字，是一句歌詞除了固定的七字，另外加幾個習慣用的口語。可以使旋律更有變化，增加歌曲的婉轉流利。比如「三更半夜尋哥聊」，如果唱成「三更半夜阿妹來尋哥聊」，這樣十字一氣呵成，活潑生動，別有一番風味！這些加字的例子很多，有些被使用的加字只是客家話的口語，無法用北京話寫出來。只有常聽專家演唱才能發現其中奧妙，久而久之也就能使加字的技巧變自然了。

虛字是句子中插入「哪」、「噯」、「唷」、「囉」、「嘿」等，與其說是字不如說是音來的恰當。。虛字的應用在中外民謠中極為普遍。虛字要唱得生動、有變化，是唱好山歌的條件之一。

　

二、諧音與雙關語：
　　客家山歌因受到七言四句的限制，每首歌要在短短的二十八個字中表達一完整的意思，所以諧音和雙關語被用得很廣。由其是涉及感情，色情或諷刺方面的文字，往往借用同音異字或隱喻字來表達。